{"id":563155,"date":"2025-10-17T11:36:06","date_gmt":"2025-10-17T09:36:06","guid":{"rendered":"http:\/\/gayarre.asymetrica.es\/?p=563155"},"modified":"2025-10-17T13:44:47","modified_gmt":"2025-10-17T11:44:47","slug":"todos-pajaros-cuando-el-amor-desafia-el-peso-de-la-herencia-cultural-y-el-odio-generado-por-un-entorno-hostil","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/gayarre.asymetrica.es\/eu\/todos-pajaros-cuando-el-amor-desafia-el-peso-de-la-herencia-cultural-y-el-odio-generado-por-un-entorno-hostil\/","title":{"rendered":"\u201cTodos p\u00e1jaros\u201d, cuando el amor desaf\u00eda el peso de la herencia cultural y el odio generado por un entorno hostil"},"content":{"rendered":"

Este domingo 19 de octubre a las 18:00 horas<\/strong>, en colaboraci\u00f3n con Teatrodix Phestibal 2025<\/strong>, llega al Teatro Gayarre la adaptaci\u00f3n al castellano de \u201cTodos p\u00e1jaros\u201d<\/strong> de Wadji Mouawad. Un autor cuya escritura est\u00e1 influenciada por un episodio de su propia biograf\u00eda: el impacto de la guerra civil que azot\u00f3 L\u00edbano, su pa\u00eds de origen, entre 1975 y 1990 y que hizo que tuviera que exiliarse junto a su familia en Francia primero para mudarse a Quebec despu\u00e9s.<\/p>\n

El texto teatral, presentado por primera vez en La Colline Th\u00e9\u00e2tre National de Par\u00eds en 2017, explora el peso generacional de la identidad y la posibilidad de reconciliaci\u00f3n a trav\u00e9s de una historia de amor con tintes de tragedia cl\u00e1sica que est\u00e1 atravesada de principio a fin por el conflicto palestino-israel\u00ed.<\/strong> En ella, se resaltan los valores humanos que tantas veces se olvidan y que podr\u00edan evitar innumerables desdichas: el respeto a la identidad del otro, la fuerza del amor ciego y sin l\u00edmites o la comprensi\u00f3n ante quien es diferente.<\/p>\n

Esta producci\u00f3n que firma Ysarca-Pilar de Yzaguirre, est\u00e1 dirigida por Mario Gas<\/strong> y representada por un amplio elenco de diez actores y actrices encargados de recrearla sobre el escenario: Vicky Pe\u00f1a, Luc\u00eda Barrado, Juan Calot, N\u00faria Garc\u00eda, Chema de Miguel, Anabel Moreno, Pietro Olivera, Aleix Pe\u00f1a Miralles, Pere Ponce y Candela Serrat<\/strong>.<\/p>\n

SINOPSIA<\/strong><\/p>\n

Eitan es un joven alem\u00e1n nacido en una familia jud\u00eda religiosa. <\/strong>No es practicante. Su padre David naci\u00f3 en Israel y emigr\u00f3 cuando ten\u00eda siete a\u00f1os con su padre Etgar y su madre L\u00e9ah. Cuando David tiene m\u00e1s o menos diez a\u00f1os, L\u00e9ah le pide el divorcio a su marido y se va de Berl\u00edn dejando a David en un profundo sentimiento de abandono. A la edad de 25 a\u00f1os, David se casa con una jud\u00eda de Alemania del Este con la que tendr\u00e1 a Eitan.<\/p>\n

Veintid\u00f3s a\u00f1os m\u00e1s tarde, Eitan se va de Alemania a Estados Unidos para llevar a cabo su tesis doctoral. Se enamora de una joven americana de origen marroqu\u00ed, Wahida<\/strong>, estudiante de Historia. Durante el Pessah, la familia de Eitan deciden visitarle y Eitan quiere presentarles a Wahida pero su padre reacciona de manera muy violenta y rechaza a la joven por su origen \u00e1rabe<\/strong>\u2026<\/p>\n

NOTAS DEL DIRECTOR MARIO GAS<\/strong><\/p>\n

\u201cPosiblemente sea Wadji Mouawad uno de los dramaturgos m\u00e1s profundos, poli\u00e9dricos y comprometidos de los tiempos actuales. Sus obras, aterradoramente bellas, son un trallazo emocional, un latigazo a la sensibilidad, una llamada a adentrarse en los conflictos individuales y colectivos del ser humano y de las sociedades establecidas. Su aguda percepci\u00f3n de las batallas interiores y de las heridas sangrantes de las colectividades en sus enfrentamientos hist\u00f3ricos,<\/strong> le convierten en un diseccionador de las carencias convulsas, que abocan al enfrentamiento, a la destrucci\u00f3n del otro y a la paradoja de la aceptaci\u00f3n aniquiladora de lo recibido.<\/p>\n

Partiendo de su experiencia personal de ni\u00f1o liban\u00e9s y de su deambular por Occidente, elabora unos textos que percutan y martillean, conduciendo al espectador a una inexorable catarsis sobre la condici\u00f3n humana y, m\u00e1s concretamente, sobre el horror del conflicto end\u00e9mico palestino-israel\u00ed.<\/p>\n

Sus resonancias tr\u00e1gicas y su po\u00e9tica desgarradora iluminan los estragos del fundamentalismo, de la separaci\u00f3n, del exterminio del otro, de creerse depositario de una tradici\u00f3n identitaria segregadora, <\/strong>de no darse cuenta de que en realidad pertenezcamos no importa a qu\u00e9 o a qui\u00e9n, todos somos o deber\u00edamos ser \u201cuno de los vuestros\u201d. El otro, el diferente, el extra\u00f1o, el extranjero, todos, todos, somos o deber\u00edamos ser \u201cnosotros\u201d. El olvido de esta elocuente y rotunda realidad nos conduce a un lugar inh\u00f3spito: la casa de la hecatombe.<\/p>\n

Mouawad, eleg\u00edaco, l\u00facido y conmovedor convierte en gran teatro toda la maquinaria de destrucci\u00f3n que la colectividad ha creado, y nos emociona a la par que nos invita a la reflexi\u00f3n: no hay diferencia entre iguales; no somos p\u00e1jaros o peces, somos \u201cuno\u201d con vocaci\u00f3n de ser \u201cel otro\u201d. Todos somos p\u00e1jaros\u201d<\/strong>.<\/p>\n

CONOCE UN POCO M\u00c1S A MARIO GAS<\/strong><\/p>\n