Los coreógrafos internacionales Giovanni Insaudo, Alexandros Stavropoulos y Sarada Sarita han sido los encargados de crear el triple programa de ‘Distirak’ (“destellos” en euskera) para esta velada de danza contemporánea. Las piezas Staff, Pink y Verdantz fusionan frescura y colores vibrantes. Desde las sombras del teatro hasta la conexión con la naturaleza, pasando por la explosión de colores pop, cada obra es una ventana a mundos extraordinarios. La danza se convierte en un puente que une experiencias personales, estilos culturales y la esencia misma de la naturaleza.

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SOBRE EL PROGRAMA

STAFF. REVELANDO EL ARTE TRAS EL TELÓN

En mayo de 2023, Dantzaz tuvo el placer de recibir al coreógrafo italiano, Giovanni Insaudo, quien había sido bailarín en la compañía 12 años atrás. En un regreso significativo y un reencuentro con sus raíces, tuvo la oportunidad única de expandir su creatividad como coreógrafo y sumergirse en los procesos artísticos que impulsamos. Desde esta inmersión creativa surgió STAFF, obra que se inspira en la reapertura de los teatros tras las restricciones de la pandemia de la COVID-19.

Insaudo ilumina los aspectos generalmente invisibles del universo escénico, dando protagonismo a los héroes detrás del telón: los técnicos teatrales y su trabajo silencioso.

STAFF va más allá de la danza convencional; es una experiencia íntima, una narrativa realista y humana que revela bocetos y situaciones normalmente veladas. Invitamos al público a sumergirse en nuevas y emocionantes dimensiones detrás de las creaciones coreográficas. Acompañado por la música creada expresamente por Davidson Jaconello, colaborador habitual del NDT, Insaudo busca no solo estimular la intriga y la curiosidad del público, sino también crear una experiencia única que despierte el asombro por todo lo que acontece tras el telón.

PINK. UNA ODA A LA ORIGINALIDAD Y LA DIVERSIDAD

En julio de 2023, Dantzaz recibió al intérprete y coreógrafo griego, Alexandros Stavropoulos. Este encuentro no solo marcó una oportunidad para el desarrollo artístico de Stavropoulos, sino también un impulso para su papel como coreógrafo en futuras colaboraciones, todo en el vibrante marco creativo que fomenta Dantzaz.

Stavropoulos se basa en sus experiencias personales, con una estética única y un estilo distintivo. En PINK se sumerge en un fascinante conjunto de temas que abarcan la femineidad, el color, el humor, la polirritmia, la musicalidad, todo ello enmarcado en una estética entre lo kitsch y el anime, dando vida a una amalgama de perspectivas poco convencionales que tejen una narrativa muy cautivadora, intentando descubrir la belleza en la rareza.

VERDANTZ. FUSIONANDO NATURALEZA Y MOVIEMIENTO UNIVERSAL

Dantzaz dio la bienvenida a la intérprete y coreógrafa chilenoholandesa, Sarada Sarita, en octubre de 2023. Su obra VERDANTZ, es más que una coreografía; es un viaje sensorial que se sumerge en la naturaleza y en el intrigante concepto de las ‘antípodas’, esos puntos opuestos en la Tierra que se encuentran en armonía en su danza única.

Sarada entrelaza estos puntos opuestos con movimientos y composiciones que invitan a la improvisación, creando un espacio donde la expresión es libre y se fusiona con elementos de geometría y dinámica. VERDANTZ no es simplemente una danza; es una experiencia donde diversas dinámicas, fuerzas y contrastes se entrelazan para transmitir la visión artística de Sarada y narrar una historia universal que todos pueden sentir profundamente.

Inspirada en las culturas indígenas y su conexión con la naturaleza, VERDANTZ se nutre especialmente de la colaboración con Oreka TX, quienes han creado una banda sonora única a partir de elementos extraídos de la propia naturaleza. Este cautivador matrimonio entre movimiento y sonido te transportará a un reino donde la danza es una conversación con el mundo natural, donde cada paso es una conexión con la esencia misma de la Tierra.

Sumérgete en un viaje único a través de la expresión artística y el movimiento que trasciende fronteras.

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BIOGRAFÍAS DE LOS COREÓGRAFOS

Giovanni Insaudo / STAFF: Coreógrafo, bailarín y art maker natural de Sicilia (Italia), Insaudo se formó en la Academia de Danza Victor Ullate antes de iniciar su carrera como intérprete en Dantzaz. Con posterioridad, formó parte de la compañía dirigida por Paolo Mohovich, el Balletto dell’Esperia. Entre 2012 y 2017 fue bailarín en el Teatro Gaertnerplatz de Munich, donde colaboró por primera vez con el coreógrafo Emanuele Soavi, y entre 2017 y 2020 integró la compañía suiza TLT Tanz Luzerner Theatre. Como coreógrafo, ha creado piezas para compañías de danza y diversos festivales en Alemania, Italia, España y Suiza. Su trabajo ha sido distinguido con diversos reconocimientos en el Concurso Internacional de Coreografía de Copenhague y en el Certamen Internacional de Coreografía Burgos & Nueva York.

Alexandros Stavropoulos / PINK: Alexandros Stavropoulos nació en Patras en 1991, estudió danza en la Escuela Estatal de Danza y amplió su formación en the PLACE en Londres. A lo largo de su carrera, ha colaborado con destacados coreógrafos como Russell Maliphant, Jasmin Vardimon, Koen Augustignen, Rosalba Torres Guerrero, Hannes Langolf, Andonis Foniadakis, Tono Lachky, Ermira Gkoro, Kader Attou, Marianna Kavalieratou, entre otros. Además, ha obtenido reconocimiento por sus trabajos, incluyendo “Cinderella’s”, que fue seleccionada para el Festival Aerowaves. Alexandros ha recibido premios y reconocimientos por sus contribuciones a la danza y la coreografía, y tiene próximas oportunidades para coreografiar para destacadas compañías de danza. Actualmente, ha sido elegido para crear una producción para el Teatro Nacional de Grecia, que se estrenará en el Teatro Antiguo de Epidavros.

Sarada Sarita / VERDANTZ: Sarada Sarita, nacida en 1987, destacó desde joven debido a su fuerte presencia y a su familia de origen chileno y holandés, con un enfoque creativo y espiritual. Su exposición temprana a diferentes estilos de danza, gracias a su madre, la hizo enamorarse de la danza, desde el ballet hasta el hip-hop. A medida que creció, se sumergió en la escena del hip-hop y los clubes, lo que la llevó a ser parte importante en la introducción de la moda del waacking en los Países Bajos con su grupo Femme Lethal. Su carisma y experiencia en el escenario la convirtieron en una artista cautivadora. Su arte se basa en su carisma, presencia y empoderamiento femenino. Durante su estancia en Estados Unidos, se adentró más en los estilos urbanos y de club, aprendiendo de los pioneros del vogue y el waacking, formas de danza nacidas en la comunidad LGBTQ+ que celebran la individualidad y la rebeldía, valores que Sarita incorpora en su trabajo como coreógrafa. Las experiencias de Sarita, incluyendo un viaje transformador a Sudamérica, han enriquecido su perspectiva artística, conectando su trabajo con temas de opresión, naturaleza y la relación humana con la tierra. A medida que sigue evolucionando como artista, su mezcla única de carisma y conocimiento cultural promete aportar expresiones frescas e impactantes al mundo de la danza.